Clases personalizadas, de dibujo, ilustración y software de diseño. Me adapto a tus horarios y nivel. Regularización en dibujo técnico y geometría descriptiva. Cursos de dibujo de representación, de figura humana y creatividad para el diseño. Para los más avanzados, cursos de encuadernación básica.
- CLASES TOTALMENTE PERSONALIZADAS Y ADAPTADAS AL NIVEL DEL ALUMNO - PRIMERO SE APRENDE A DIBUJAR PERFECTAMENTE Y DESPUES SE PASA AL COLOR - GRUPOS MUY REDUCIDOS EN UN AMBIENTE DE TOTAL SERIEDAD PROFESIONAL - TAMBIEN SE IMPARTE UN CURSO DE ARTE DIGITAL POR UN PIONERO A NIVEL MUNDIAL DE ESTE NUEVO ARTE
Hola Me llamo Nubia Rives, Soy Artista plástica con una amplia experiencia en la docencia y a través de los años, viendo las necesidades de mis alumnos, he perfeccionado un método, el cuál concentra toda mi experiencia en 15 clases para adultos y 12 para niños, no voy a hacer que pierdas tu tiempo, ya que es lo más valioso que tenemos, vamos a aprovecharlo al máximo y ya teniendo los conoci
Metodo personalizado y enfocado a trabajar los distintos tipos de inteligencias a partir del arte como expresión. Se trabaja desde la técnica hasta que el alumno logré desarrollar un lenguaje propio dentro su formacion artística, con un trabajo diversificado en técnicas.
Profesora de Diseño y Artes plásticas con más de 20 años de experiencia en Universidades de prestigio. Galardonada con una beca de Conaculta y Bellas Artes representando el D.F. a nivel nacional por la enseñanza del Arte. He sido jurado en concursos estatales, y cuento con amplia experiencia en la enseñanza con alumnos desde 5 a 70 años en talleres de arte.
Me gusta enseñar teoría pero basarme en la práctica. Si no practicas, no desarrollaras tu habilidad. Primero se verá dibujo con lápiz, después pintura acrílica, acuarela y finalizamos con óleos. No es importante que tengas conocimientos, yo te enseñaré lo que necesites saber.
Mi metodología se basa en la observación detalla de los objetos, formas, distancias, espacios, etc.
Taller dirigido a aspirantes a la carrera de Artes Visuales. Impartido por artista egresada de la ENPEG "La Esmeralda" con experiencia de 7 años como maestra particular. Incluye: -Producción de obra con seguimiento crítico. -Formación de una carpeta de trabajo para presentarse en el examen. -Sustento teórico e identificación de referencias. -Historia del arte moderno y contemporáneo.
La metodología es simple: Teoría y practica con aplicaciones reales en el campo profesional -Bocetaje (Con aplicaciones al story board y la ilustración de textos) -Anatomía y proporciones (Con aplicaciones a propuestas gráficas) -Técnicas de ilustración (Acuarela, Acrílicos, Lapices de color, etc...
Me gusta partir de los intereses de cada alumno, platicar sobre que le interesa y cuales son las áreas que le interesa desarrollar. A partir de ello desarrollamos las clases a partir de su nivel de dibujo y lo que necesite aprender.
·Técnica: Claro/obscuro (Grises) Principios básicos del material (Conoce tu herramienta) Entendimiento de las luces y sombras en objetos y su comportamiento sobre éstos. Objetos desde figura geométrica, hasta cuerpos orgánicos y figura humana. ·Materiales: grafito, carboncillo, acrílico, óleo. ·Pequeño y gran formato.
Mi metodología se basa en la observación. Cada persona tiene diferente forma de pintar, dibujar etc., y a partir de ahí crearemos el proceso. En las clases explico teoría del color e historia del arte como respaldo en el aprendizaje. En la primera clase (gratuita) platicamos sobre sus inquietudes con la pintura y qué desea pintar.
Mediante diversos ejercicios muy divertidos aprenderás a bocetar, realizar dibujo fino de línea y trabajar con illustrator y photoshop para crear ilustraciones digitales. Aprenderás a crear tus propios pinceles digitales o bien técnicas de representación gráfica para conceptos y dibujos.
Imparto clases particulares a niños, adolescentes -de 6 a 15 años- y a personas con capacidades diferentes como terapia. Aparte de aprender a dibujar, les enseño diversas técnicas, con diferentes materiales (lapices de colores, carboncillo, pastel, acuarela etc.
las clases están dirigidas a cualquiera que muestre interés por aprender los conceptos clave y las formas técnicas del trabajo en las Artes plásticas y en concreto del Dibujo, la Pintura y el Grabado, para ello, como maestro, me comprometo a brindar un espacio de trabajo lleno de herramientas metodológicas, que van desde el trabajo practico hasta el teórico, utilizando herramientas digitales
mi forma de enseñar es con ejemplos y explicaciones, tratando de que puedan absorver el conocimiento que les transmito, trato de transmitir la síntesis de mis años de practica para que sea mas rapido y sensillo el entender y aprender las técnicas.
Me gusta llevar mis clases teóricas con 80% de práctica, uso ejemplos prácticos y reales para un mejor entendimiento y desarrollo del tema creando un plan en base a las necesidades de cada alumno, cumpliendo objetivos tangibles en base a metas.
Mis clases están basadas en un temario enfocado en libertad artística, desde encontrar un concepto hasta hacer presentes nuestros pensamientos en el papel, todo esto complementado con técnicas, teoría y práctica para perfeccionar el talento del alumno, en mis clases se aprende dibujando y dibujado desarrollamos
Me gusta enseñar en base a las experiencias previas que tienen los alumnos,mis clases están basadas en 5% de teoría y 95% de practica, me gusta enseñar en forma estructurada y enfocada en resultados de aprendizaje. mi efectividad como maestro se basa en la paciencia y observación de los alumnos para saber sus necesidades.
Iniciamos con técnicas básicas de dibujo y manejo de espacio, apreciación de arte y diferentes tendencias, técnicas variadas de artes plásticas ó especificas según el interés del alumno. incrementando la capacidad creativa y expresiva que impulsara el desarrollo personal y cognitiva.
Tanto en talleres como clases individuales, la manera de enseñar siempre es adaptándome al nivel de cada alumno siendo la práctica la herramienta primordial para ir avanzando.
Curso dirigido principalmente a personas de 15 años en adelante interesadas por el arte, la composición, el dibujo y el diseño. La idea es que en tres meses dejes de lado la vergüenza, tu mano sea libre y hagas imágenes bellas. Las sesiones son prácticas y van acompañadas de fundamentos teóricos básicos para poder apreciar y ejecutar conscientemente.
Paciente y de buen trato. Me gusta considerar las habilidades e intereses de las y los alumnos, desarrollando su potencial creativo. Considero que enseñar técnica es necesario para lograr avances pero también es importante, descubrir la creatividad como una cualidad que es posible poner en práctica en la vida cotidiana.
Me gusta enseñar el dibujo de forma libre y estructurada, con manejo de procedimientos técnicos y técnicas tradicionales o contemporáneas
Proveo a los estudiantes con la perspectiva adecuada para que comprendan el fenómeno artístico a través del tiempo, enseñando a apreciar obras dentro de su contexto, y lo que motivó su creación. Complemento todo con una visión global e incluyente del Arte en todas sus formas.
Mi sistema de enseñanza es analítico y crítico, me agrada compartir mis conocimientos, así como debatir acerca de las diversas manifestaciones artísticas o mostrar las técnicas adecuadas para conseguir expresar la creatividad enfocadas al análisis y proyección de un diseño estético y funcional.
Me gusta enseñar en base a las necesidades del alumno, y buscar el método más adecuado , para cada alumno, no todos tenemos la misma forma de aprender, asi que hay que generar maneras fáciles y rápidas en las que el alumno asimile el conocimiento , y lo pueda , utilizar al máximo.
Me gusta enseñar de la manera más completa y holística posible, dar los conocimientos teóricos necesarios y aplicarlos simultáneamente con la parte práctica. Me gusta que los alumnos se sientan cómodos y libres de expresarse, pues es así como uno encuentra su propio lenguaje, su estilo y sus fortalezas para crear.
Con migo aprenderas sin extresarte, se seguira una estructura didacta con posiles cambios en el trancurso a consideracion de tu criterio. Se tomara en cuaenta el nivel deseado que se proponga aprender y se enseñara aplicacion en medios computacionales, no a un nivel profecional, pero si las bases y principios de todos lo programas graficos disponiles.
Clases para todo aquel que quiera aprender algo nuevo o mejorar su técnica, técnicas mixtas y principios de composición y diseño, skech rápido, dibujo, arquitectura, paisaje y figura humana, Método personalizado con forme tu desarrollo para ayudar a impulsar tus habilidades para hacer lo que te apasiona.
Para asegurarnos de la calidad de nuestra base de profesores de dibujo y de su pedagogía, recabamos opiniones de alumnos de Ciudad de México.
Estas opiniones son auténticas y basadas en los contactos que se hacen a través de Superprof.
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¡Perfecto! Mis hijas están encantadas aprendiendo con Krishna, disfrutan mucho su clase. Krishna es dedicada, amable, paciente, puntual, súper profesional. ¡Muchas felicidades!
¡Perfecto! Daniela es una increíble maestra! Las clases son flexibles y personalizadas. Nunca pensé que avanzaría tan rápido en dibujo, pintura y conocimiento de arte en general. Es una maestra exigente, pero también paciente que sabe apoyar en lo que se...
¡Perfecto! La maestra Gertrudis es una excelente maestra, apasionada por el arte y por enseñar. Mi novia tomó la clase y siempre estaba emocionada por aprender una nueva técnica e incluso a trabajar con los colores. Ademas de una excelente maestra es un...
¡Perfecto! El profesor Sergio es una persona muy paciente con amplio dominio sobre su tema. Yo empecé desde como tomar el lápiz y después de tres clases me siento sorprendido con lo que he logrado gracias a la guía y observaciones del profesor, quien...
¡Perfecto! Sergio es muy bueno. Tiene gran conocimiento y sensibilidad para el arte. Soy un artista intermedio y logro identificar mis fallas para corregir. Sin embargo hemos repasado desde el inicio de un bosquejo hasta el fin de una obra.
Hay miles de profesores que te pueden enseñar dibujo.
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Si quieres aprender a dibujar pero, literalmente, no sabes por dónde empezar, los profesores de Superprof te ayudarán a desglosar cada paso del proceso. Estos cursos proporcionan una base sólida en el dibujo, con teoría, lecciones paso a paso y consejos valiosos.
En la Ciudad de México la oferta de clases de dibujo es realmente amplia, escuelas de arte como la Escuela Profesional de Dibujo o el Taller de Arte Coyoacán, así como la Casa del Lago UNAM o CENTRO, constantemente ofrecen curso para principiantes o avanzados de forma presencial. Pero si lo que estás buscando es una clase a la medida, la puedes encontrar en la gama de opciones que existe en Superprof.
Los trabajos para artistas son tan variados como la propia paleta de colores. Si te gusta dibujar, tu pasión podría trazar una trayectoria profesional impresionante. Hay varias carreras que utilizan el arte del dibujo como Arquitectura, Director de Arte, Diseñador Gráfico, Ilustrador, Diseñador de Moda, Diseñador Industrial, Artista del Tatuaje e incluso Ingeniería.
Una búsqueda rápida a través de las redes profesionales como LinkedIn u OCC Mundial tienen vacantes que requieren personas con habilidades en dibujo.
Puedes hacer casi cualquier cosa cuando sabes cómo dibujar y practicar tus habilidades creativas. Si eres principiante, o estás buscando dibujar para una profesión, vale la pena tomar clases particulares con uno de nuestros profesores.
El dibujo ayuda a trazar las imágenes mentales del mundo que ves a diario. Esto es útil por numerosas razones. Puedes trazar planos, diagramas y conceptos para lo que quieres dar al mundo, o puedes hacer imágenes de cómo funciona un sistema.
Al dibujar, ya sea conscientemente o no, debes tomar decisiones sobre lo que estás representando. Esto mejora las habilidades de toma de decisiones y ayuda con la resolución de problemas. Si un dibujo no va como estaba previsto, debes poder dar un paso atrás y tomar decisiones sobre cómo solucionarlo. Esto es importante porque te ayuda a decidir qué sí y qué no funciona en un dibujo, qué paso dar a continuación y qué te gusta de él.
En el lado emocional, el dibujo permite darte un respiro y mostrar esos sentimientos tan complejos que no puedes expresar de otra forma. Algunas personas se sienten más cómodas cuando dibujan. A menudo se utiliza para terapia y alivio del estrés. Crear algo de la nada también nos hace sentir productivos, y eso nos ayuda a sentirnos bien con nosotros mismos. Estar presente en el momento y concentrarse durante una sesión de dibujo puede ser un sentimiento similar a la meditación.
Hay mucha evidencia basada en la investigación que muestra que si estás en una junta o evento aburrido, por ejemplo, dibujar garabatos ayuda a retener más información de esa junta que si no estuvieras haciendo nada. Mucha gente ve los garabatos como un acto ofensivo que indica que no estás prestando atención. Sin embargo, tener una distracción moderada en otra cosa en realidad le da espacio a tu cerebro para escuchar ese otro contenido que podría resultarte aburrido. Garabatear y dibujar brinda ese espacio mental y claridad para tener un enfoque, de modo que puedes retener mejor la información.
Es una manera increíble de mostrar emoción. Hoy en día, es muy frecuente que las personas sientan que tienen que esconderse de sus emociones o que no saben cómo pasar su tiempo. El dibujo es un pasatiempo y una pasión que puede ser una salida positiva. Es una excelente manera para que los niños muestren cómo se sienten, y también hacen que sea más fácil expresar sus sentimientos más adelante en la vida. Abrazarán la creatividad y la confianza.
Darle a su hijo la libertad de dibujar significa que pueden crear lo que quieran. Lo que dibujan le permite ver lo que está pasando en su mente y también les permite crecer en su singularidad y originalidad. Siempre debes mostrar felicidad o hacer preguntas sobre lo que dibujaron para que se sientan bien con su trabajo y tengan más confianza en sí mismos.
Si eres de los que siempre lleva un lápiz consigo, esta es tu oportunidad de aprender a dibujar desde animales, paisajes y naturalezas muertas. Además de las lecciones paso a paso, también aprenderás mucha teoría del arte, lo que significa que puedes tomar estas técnicas y aplicarlas a cualquier cosa que desees dibujar.
Las clases pueden ser individuales, en grupo, de forma presencial o en línea. El precio promedio de las lecciones está en 185 pesos y puedes elegir entre más de 500 profesores. Nuestros docentes tienen una amplia experiencia en el mundo de las artes; son artistas plásticos, arquitectos, pintores y diseñadores. Los Superprofesores tienen muchas historias que contar, así como técnicas para enseñarte. Además, están dispuestos a ofrecerte sus conocimientos a domicilio o a distancia. Enseñar dibujo es su pasión y te ayudarán a que sea la tuya paso a paso y sin presiones. Así podrás hacer tus propias creaciones en tu casa o mientras paseas por las calles de la ciudad.
Tanto para hacer dibujo realista o hasta cómics, nuestros profesores te ayudarán de manera puntual y basándose en tu nivel y el objetivo al que desees llegar. Y si deseas aprender a dibujar en grupo, tomar clases con más personas significa más por aprender, puedes compartir consejos e ideas con ellos. De esta manera, tienes una mayor probabilidad de mejorar tus habilidades mostrando todas tus creaciones y recibiendo ayuda.
Tener a más personas aprendiendo a tu lado también te permite hacer contactos. Puedes compartir algunas de tus experiencias y desafíos al dibujar la imagen, o incluso lo que te inspiró a crearla. Si quieres desarrollar tu habilidad para dibujar, disfrutarla y deseas ser mejor en eso, elige un Superprof que se ajuste a lo que deseas aprender, después de eso verás cómo tu vida se transforma al igual que tu técnica.
